アカペラのCDって、たいがい人数以上で歌っているって知っていました？

2017年2月27日2018年11月14日

アカペラのレコーディング手法

アカペラのCDを聞いているときに、

「ん？これ本当にこの人数で歌ってる？」

って思うときってないですか？

そう思ったときは、ほぼその人数ではない です(･Д･｀)w

で、もし、そう思わなかったとしても、
人数以上で歌っていることが多くあります。

いや、大半がそうかな。

知らないあなたのために、どういうことか説明します。

アカペラのレコーディングには、色んなパターンがありますが、多くの場合１人ずつ録音していきます。

まずリズム隊。
次にリードの仮歌。
そしてコーラスを録って、
最後にリードの本チャンを録る、

という順番。

で、ポイントはコーラスです。
コーラスはだいたい1パートにつき2重とか3重に声を重ねて録ります。

例えば6人のグループでコーラスを２重録りした場合、

ボイスパーカッション
ベースボーカル
コーラス３人（×２声ずつ）
リードボーカル

となり

合計すると9声になります。

国内外問わず、大半のアカペラのCDはコーラスを重ねています。
あなたの持ってるアカペラのCDもたいがいそうなんじゃないかと思います。

なぜこのようにするかなんですが、アカペラは声だけなので、コーラス１本ずつだけの録音だと、スカスカで心もとないものになってしまいます。

そこで声を重ねると、サウンドに厚みが出て、全体的にボリューミーで、尚且つ綺麗に聞こえるようになります。

というシンプルな理由から、コーラスを重ねて録音する方法は、アカペラではスタンダードです。
と言うかアカペラに限らず、コーラスモノのCDはだいたい重ねてます。

で、逆にあえて１人１声で録ったりする場合もあります。
その場合は１人ずつより、ライブ感を出すために全員で一緒に歌うことが多かったりします。

コーラスの重ね録りを抜いたとしても、人数以上の編成でのアレンジでレコーディングすることももちろんあります。
ライブでは歌っていないパートをCDでさらに加わっていたりとか。

あと、レコーディング後の編集（ミックス）段階でも、ライブでは出来ない加工を施したりします。

それらは言わばＣＤ版ならではの楽しみです。

「ライブのアレンジで聴きたいんだ～」

という気持ちも確かに分かります(*･ω･)(*-ω-)(*･ω･)(*-ω-)ｳﾝｳﾝ

でも作る側としては、CD版ならではのサウンドを創りたい、CDだから出来る音楽を楽しんでもらいたい、という気持ちがあって、色んな手法でサウンドを作り上げています。

ペンタトニックス SMJ 2016-07-27

ペンタトニックス SMJ 2016-12-21

大阪河内長野在住「玉置浩二専門ひとりアカペラアーティスト」玉置さん好きすぎて、自分の声を多重録音して玉置さんの楽曲をアカペラカバーする「玉置浩二トリビュートアカペラプロジェクト」を一人で開催中。詳しいプロフィール